| Beden odaklı oyunculuk yaklaşımlarını ve psikofiziksel teknikleri kuramsal ve tarihsel bağlamlarıyla tartışabilir. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| Farklı oyunculuk kuramlarını ve çağdaş performans yaklaşımlarını eleştirel bir gözle karşılaştırabilir ve kendi sanatsal araştırmasına entegre edebilir. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| Nörobilim bulgularını oyunculuk araştırmalarıyla ilişkilendirebilir ve bu bağlantıları performans deneyimlerinde somutlaştırabilir. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| Metinleri amaç, aksiyon ve sahne birimleri düzeyinde ayrıntılı biçimde çözümleyebilir; bu çözümlemeleri sahneye özgü performans tasarımlarına dönüştürebilir. ÖÇ5 Yoğunluk, form dönüşümü ve gündelik–gündelik dışı davranış kavramlarını disiplinlerarası bir çerçevede tartışabilir ve sahne üzerinde özgün uygulamalar geliştirebilir. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| Özgün performans projeleri geliştirebilir |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| Performans çalışmalarını araştırma temelli tartışmalar ve akademik bağlamlarla ilişkilendirebilir. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| Yoğunluk, form dönüşümü ve gündelik–gündelik dışı davranış kavramlarını disiplinlerarası bir çerçevede tartışabilir ve sahne üzerinde özgün uygulamalar geliştirebilir. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| Disiplinlerarası sanat araştırmalarında estetik ve bilimsel yaklaşımları bütünleştirebilir. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| Bireysel performansları ve grup çalışmalarını eleştirel, estetik, etik ve bilimsel bağlamda değerlendirebilir. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| Kendi sanatsal üretimini uluslararası akademik tartışmalar bağlamında konumlandırabilir ve bu tartışmalara yaratıcı katkılar sağlayabilir. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|