MÜZİK SOSYOLOJİSİ

İzlence Formu

Ders Adı MÜZİK SOSYOLOJİSİ Kod MZKJ2001
Kredi 2 AKTS 3
Z/S Zorunlu Teorik Saat 2
Uygulama Saat 0 Lab Saat 0
Ders Dili Türkçe Dersi Veren Dr. Ögr. Üyesi MEHMET SELİM YAVUZ
Dersin Veriliş Türü Örgün

Dersin Amacı

Bu dersin amacı, müziği yalnızca estetik bir ifade biçimi olarak değil, toplumsal yapıların, kültürel süreçlerin, kimlik oluşumlarının ve güç ilişkilerinin bir parçası olarak ele almak; öğrencilerin müzik ile toplum arasındaki karşılıklı etkileşimi sosyolojik kuramlar ışığında analiz edebilme becerisi kazanmalarını sağlamaktır. Ders kapsamında klasik ve çağdaş müzik sosyolojisi yaklaşımları incelenerek müziğin üretimi, dolaşımı, tüketimi ve anlamlandırılması süreçleri eleştirel bir bakış açısıyla değerlendirilir.

İçerik

Müzik sosyolojisinin temel kavramları ve kuramsal yaklaşımları; müzik ve toplum ilişkisi; klasik sosyoloji kuramlarında müzik; Weber'in müzikal rasyonelleşme kuramı; Adorno'nun kültür endüstrisi yaklaşımı; Bourdieu'nun kültürel sermaye ve beğeni kuramı; Becker'in sanat dünyaları yaklaşımı; popüler müzik sosyolojisi; müzik, kimlik ve toplumsal cinsiyet; müzik endüstrisi, medya ve dijitalleşme; küreselleşme ve müzik kültürleri; çağdaş müzik sosyolojisi tartışmaları.

Öğretim Yöntemleri

Yüz yüze eğitim

Kaynaklar

Temel Kaynaklar Adorno, T. W. (1976). Introduction to the sociology of music (E. B. Ashton, Trans.). Seabury Press. (Orijinal eser 1962). Becker, H. S. (1982). Art worlds. University of California Press. Bourdieu, P. (1984). Distinction: A social critique of the judgement of taste (R. Nice, Trans.). Harvard University Press. DeNora, T. (2000). Music in everyday life. Cambridge University Press. Frith, S. (1996). Performing rites: On the value of popular music. Harvard University Press. Silbermann, A. (1963). The sociology of music. Routledge & Kegan Paul. Weber, M. (1958). The rational and social foundations of music (D. Martindale, J. Riedel, & G. Neuwirth, Trans.). Southern Illinois University Press. (Orijinal eser 1921). Yardımcı Kaynaklar DeNora, T. (2003). After Adorno: Rethinking music sociology. Cambridge University Press. McClary, S. (1991). Feminine endings: Music, gender, and sexuality. University of Minnesota Press. Scott, D. B. (Ed.). (2000). Music, culture and society: A reader. Oxford University Press. Shepherd, J., & Devine, K. (2015). The Routledge reader on the sociology of music. Routledge. Shepherd, J., Virden, P., Vulliamy, G., & Wishart, T. (1977). Whose music? A sociology of musical languages. Transaction Books. Small, C. (1998). Musicking: The meanings of performing and listening. Wesleyan University Press. Türkçe Kaynaklar Günay, E. (2011). Müzik sosyolojisi: Sosyolojiden müzik kültürüne bir bakış (6. bs.). Bağlam Yayınları. İlyasoğlu, E. (2009). Zaman içinde müzik. Yapı Kredi Yayınları. Öztürk, O. M. (2014). Müzik kültürüne bakışlar. Tan Kitabevi.

Bilgi İşlem Daire Başkanlığı © 2026